Мошкин Игорь Михайлович
Игорь Михайлович Мошкин родился в Рыбинске 29 марта 1948 года. Интерес к рисованию у художника проявился еще в детском саду. В дальнейшем, обучаясь в 33 школе, большое влияние на Игоря Мошкина оказал его учитель по изобразительному искусству. С четырнадцати лет Игорь Михайлович занимался в изостудии при к/к «Авиатор».
С шестнадцати лет началась профессиональная деятельность художника. Игорь Мошкин пришел работать на Рыбинский моторный завод художником-оформителем, и одновременно с этим обучался в вечерней школе. Начинающий художник был всесторонне развитым человеком: он не только рисовал, но и активно занимался спортом; интересовался исторической литературой – читал исторические романы и антикварные книги.
В девятнадцать лет Игоря Михайловича призвали на службу в армию в морскую пехоту. Вместо морского полка пехоты он попал в морской полк связи, только потому, что там нужен был художник. Затем ему предложили поступить в Львовский военный институт культуры по специальности: «Работник культуры». По окончании института с 1973г. служил в учреждениях культуры северного флота (Соловки, Архангельск, Североморск). С 1989 г. является офицером запаса.
В 1999 г. Указом Президента России Игорю Михайловичу Мошкину присвоено звание Заслуженный художник России.
Творчество художника Игоря Михайловича Мошкина посвящено Русскому северу: полярной маринистике, природе и животному миру Средней полосы России и исторической теме города Рыбинска.
В 1992 – 1995 г. представлял выставки и вел курсы самодеятельных художников в народной школе Сванвик (Норвегия).
Акварели и линогравюры художника находятся в частных коллекциях России, Норвегии, Дании, Швеции, Нидерландов, Англии, Франции, Германии, Тунис, США и др.
Художник работает в технике акварель, пастель и линогравюра.
Серия «Рыбинск - Средневековый»
Серия «Полярная маринистика»
Серия «Животный мир средней полосы и Русского севера»
Серия «Птицы»
Серия «Литогравюры»
Мастер-класс Мошкина И.М. для учащихся гимназии №8 им. Л.М. Марасиновой
Дома в гостях у Мошкина И.М.
Встреча и интервью с замечательным человеком, Заслуженным художником России - Мошкиным Игорем Михайловичем
1. Когда впервые у вас появился интерес к рисованию?
Мошкин И.М.: Я любил рисовать ещё в детском саду. Затем, обучаясь в 33 школе, на меня большое влияние оказал мой учитель изобразительного искусства. И с 14-ти лет я начал заниматься в изостудии при к/к «Авиатор».
2. Как началась ваша профессиональная деятельность?
Мошкин И.М.: С шестнадцати лет началась профессиональная деятельность как художника. Я пришел работать на Рыбинский моторный завод художником-оформителем, и одновременно с этим обучался в вечерней школе.
3. Было ли вам интересно работать на заводе?
Мошкин И.М.: Работать было очень интересно: приходилось заниматься оформлением стенгазет, объявлений. Но самым увлекательным было, это работа в заводской юмористической газете «Крокодил». Это издание высмеивало и тем самым выставляло на общественный «суд» такие социальные пороки как пьянство, воровство, бракодельство. Я делал карикатуры по всем этим направлениям, и мне это удавалось.
4. Мы знаем, что с 1978 по 1990 г. вы работали на военно-морскую тему в технике линогравюра. А что такое?
Мошкин И.М.: Рисунок, выполненный в одном экземпляре – произведение уникальное, а печатная графика позволяет воспроизводить рисунок в большом количестве экземпляров. Одним из основных видов печатной графики является линогравюра (гравюра на линолеуме). Линолеум требует серьезного изучения техники работы, без знания технических приемов этого материала хороших результатов добиться трудно. Линолеум – материал из холста, пропитанный смесью пробковой муки, канифоли и льняного масла. Этот материал легко поддается резьбе и дальнейшей обработке. Основным инструментом для гравирования на линолеуме считается резец. Я использовал штихель. Рисунок наносил на линолеум (а использовал я корабельный линолеум) через копировальную бумагу. Рисунок заранее выполнял в карандаше на бумаге. Изображение в этом случае получается зеркальное. Берем в руки резец. Всякая проведенная им бороздка будет в отпечатке белой линией. Резцом надо проводить линии от себя, поворачивая каждый раз линолеум. Когда гравюра вырезана, ее очищают от крошек и приступают к печатанию. Здесь я использовал валик, типографскую краску и картографическую бумагу. Линогравюра – очень трудоемкий процесс. С детства у меня было зрение сто процентов, а здесь я его очень сильно испортил. Над одной линогравюрой я работал примерно десять дней. Зато с нее можно было сделать до ста копий.
5. Каким образом ваши линогравюры оказались в качестве постоянных экспонатов на первом в мире атомном ледоколе «Ленин», который в настоящее время переоборудован под музей?
Мошкин И.М.: В 1996г. накануне празднования 300-летия флота России ко мне подошел директор областного краеведческого музея г. Мурманска и попросил, чтобы я показал картины. Я принес их, разложил, даже места не хватило, пришлось на пол класть. Директор долго ходил, смотрел, а я не выдержал и спросил: «Что будете брать?». А тот ответил: «Все!». И взял сразу сто картин. Но я в этом музее так и не побывал. Там все больше короли, президенты, да депутаты ходят. Но линогравюрой я прекратил заниматься, так как процедура трудоемкая и нужно специальное оборудование. Но после всего этого состоялся стремительный профессиональный рост, появились новые интересные контакты с людьми. И в 1999 г. указом президента России мне было присвоено звание Заслуженного художника России.
6. Нам всем известны ваши анималистические картины. А когда вы начали изображать животных?
Мошкин И.М.: С 1992 по 1996г. я сотрудничал с Норвегией. Четыре года подряд по десять дней я преподавал в г. Киркинесе, вел курсы самодеятельных художников в народной школе. В Норвегии я даже видел снежного человека, который постучался в окно моей гостиницы. На одной из зарубежных выставок ко мне подошел художник-таксидермист (занимается изготовлением чучел животных, птиц) и посоветовал начать рисовать животных и сказал, что должно хорошо получиться. И оказался прав. Это направление пришлось мне по душе. И с 1994г. я занимаюсь изображением животных.
7. Каких животных вы любите изображать?
Мошкин И.М.: Я люблю рисовать животных средней полосы и животный мир Севера. Я как начал матросом служить, так потихонечку рисовал. Карандаш, акварель. Первые три года на Соловках. Это сыграло решающую роль. Там такие пейзажи, старинный Соловьевский Кремль, море, белые ночи. Морские животные, касатки, тюлени, нерпочки. Невозможно пройти мимо. Если ты владеешь красками, рисуешь, значит, будешь рисовать.
8. У вас есть новая экспозиция «Рыбинск — Средневековый». Как возникла идея создания данной экспозиции?
Мошкин И.М.: Всю свою жизнь я интересовался историей и видел в ней некоторые нестыковки. А с 2006 г. занялся изучением истории родного края и создал собственную версию его происхождения. Вслед за исследованием родилась и новая экспозиция – «Рыбинск – Средневековый». Таким образом, с 2006 г. и до настоящего времени центром моего творчества является древняя история Рыбинска. «Рыбинск – Средневековый» на моих картинах – это дикие звери, суровые войны, корабли с белыми парусами и архитектурные зарисовки.
9. Откуда берутся сюжеты для таких картин?
Мошкин И.М.: Сюжеты беру из собственного воображения, но отсебятину не делаю. Если знаю, что ладья так выглядела, я так ее и изображаю. Илью Муромца нарисовал на вполне законных основаниях: бой проходил на реке Смородинке. А эта река в нашей местности протекала…»
10. Существует несколько версий происхождения нашего города. К какой версии склоняетесь вы?
Мошкин И.М.: По моему мнению, Рыбинск является последователем Великого Новгорода, то есть в том месте, где Рыбинск сейчас стоит, стоял великий Новгород, а до Великого Новгорода назывался Великий Словенск. Подтверждения своим взглядам я нахожу в летописи XVI в., обнаруженной в Мологском монастыре; в свидетельствах арабских и древнегреческих путешественников, в исследованиях Мусина-Пушкина и у современных авторов альтернативной истории. В качестве одного из доказательств существования Великого Новгорода на Рыбинской земле являются находки, обнаруженные археологами: деньги, торговые пробы, древнеславянские свастики, рыбацкое грузило с изображением двузубца – символ княжеской власти.
11. Что должен сделать художник, чтобы получить звание Заслуженного художника России?
Мошкин И.М.: Необходима кропотливая работа, информационное признание на разных уровнях, удачное прохождение в творчестве, фортуна. Многие художники Рыбинска достойны этого звания, но существует ряд обстоятельств…
|